明日家庭相册一瞥

在数字化时代，家庭相册的传统形式正在被数字照片和社交媒体所取代，但其记录和分享记忆的核心功能依然延续。技术进步使得人们能够创建数字相册，并通过云服务进行存储与分享，而社交媒体平台则成为分享生活瞬间的新渠道。这种转变让人们更加意识到自己正在创造的记忆，促使人们在选择记录哪些瞬间时更加谨慎。尽管形式在变化，家庭相册的概念仍然重要，它不仅是记忆的载体，也是情感和故事传承的方式。对家庭相册的怀念，实际上是对共同回忆和家庭历史的怀念，这些记忆塑造了个体的身份，并帮助人们理解自己的过去和现在。在数字时代，家庭相册的理念依然能够影响人们对记忆制造的看法，提醒人们有意识地创造和保存那些将构成未来记忆的瞬间。

2023年的画作《家庭论坛》

彼得·乌卡（Peter Uka)的画作描绘了一个尼日利亚家庭聚会的场景，六个亲戚在一个充满历史感的客厅中聚集。客厅内的LP收藏、电唱机和黑白电视等物品，以及墙上和边桌上的书籍，都透露出家庭的文化氛围和对阅读的重视。咖啡桌上的可乐果（kola nut，一种西非的特色水果）象征着对长者的尊敬，而其位置暗示了正在说话的人是位高级亲属。画中人物的姿态和表情揭示了性别角色和父权规范在社会中的根深蒂固。

这幅画在巴黎的玛丽安•易卜拉欣(Mariane Ibrahim)画廊展出，它不仅邀请观众回忆自己的家庭聚会，还引发对交流方式和对话主导者的思考。画中的家庭相册象征着家庭记忆的记录，提醒人们家庭叙事如何影响我们的生活体验。家庭相册通常记录的是庆祝和快乐的时刻，而非创伤或心碎，但这幅作品让人思考家庭的视觉叙事如何融入我们现在的生活经历中。通过审视家庭相册，我们可以了解哪些家庭成员或生活阶段占据了我们记忆中的大部分空间，并探究其原因，这有助于我们理解家庭叙事对个人生活的影响。

20世纪的作品

爱丽丝·尼尔（Alice Neel）的肖像画因其多元背景的人物选择，让人联想到家庭照片，同时挑战了对家庭和价值的传统观念。在20世纪30年代和40年代，尼尔居住于纽约哈莱姆区（Harlem District，New York City），她为当地居民绘制了一系列震撼人心的肖像，这些作品成为了社区的历史档案。其中，1959年的“两个女孩，西班牙哈莱姆”尤为突出，画中两个孩子直视观众，展现出一种庄严感，强调了他们的个体尊严和价值。前景中的女孩穿着围裙，姿态自然，她的凝视强烈而直接。她身后的女孩穿着红黑色连衣裙，虽然态度含蓄，但也愿意与观众进行眼神交流。这幅画让人思考，如果将家庭概念扩展到更广泛的社区和边界之外，我们的家庭相册中会包含哪些人。它促使我们考虑那些在传统家庭相册中被忽视的人，以及在全球家庭相册中可能被记录和庆祝的场景和故事，从而更全面地反映所有人的生活和经历。这幅作品不仅是对个体的描绘，也是对家庭和社会包容性的深刻反思。

《采橄榄的女人》

文森特·梵高（Vindent van Gogh）在1889年12月创作的《采橄榄的女人》（Women Picking Olives）展现了三位女性在橄榄树林中劳作的场景，背景是粉红色的天空和起伏的灰色大地。这幅作品有三个版本，每个版本都更细致地刻画了女性形象。虽然将这幅画与家庭相册联系起来可能显得不寻常，但它提醒我们艺术品如何记录历史，成为未来的遗产。

梵高的这幅作品提供了一种思考方式：种植和保护树木。树木的自然寿命往往超过人类，这让人思考随着时间的流逝，多少代家庭可能会与画中的橄榄树林互动，以及这些互动如何融入我们的地方和人的故事。如果我们将现在的生活视为具体的记忆，以及我们在这个世界上的行动——从为彼此创造空间到照顾养育我们的生态系统，就像为全球家庭相册制作页面一样，这将是一种深刻的认识。这幅画不仅是对自然和劳动的描绘，也是对家庭和社区历史的反思，提醒我们当前的行动和生活方式将为未来的记忆和故事提供素材。通过这样的视角，梵高的《采橄榄的女人》不仅是一幅画，也是对过去、现在和未来之间联系的深刻体现。【全文完】

来源：《经济学人》 FT_28102023刊 | 作者：ENUMA OKORO
原文标题：A glimpse of tomorrow’s family album